Данчев Сергей
Художник
Данчев Сергей Александрович родился 19 марта 1981 года в г. Караганда (Казахстан),
в настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Художник-пейзажист, член Санкт-Петербургского союза художников, старший преподаватель кафедры живописи
и композиции Санкт-Петербургской академии художеств, член-корреспондент РАХ, обладатель ряда наград РАХ за творческие
и педагогические достижения.
Выпускник Санкт-Петербургской академии художеств (2012). Участник российских и зарубежных выставок,
автор ряда персональных выставок в Италии, России и Китае. Работы художника находятся в государственных
и частных собраниях России, Америки, Китая. Италии, Хорватии, Киргизии и Финляндии.
Магистральной линией в творчестве Сергея Данчева проходит искренняя любовь к природе России и ставшему родным Санкт-Петербургу. В суровой лиричности, по-мужски строго, предстают очертания домов и набережных на фоне витального характера Невы, виды исчезающих и возрождающихся церквей и храмов в окружении исполинской красоты полей и лесов в буйстве летнего цветения и под снежными покровами зимы. Классические традиции русского пейзажа в его работах созвучны и понятны духу современности. Вместе с тем, его искусство наполнено глубоким философским смыслом созерцательного восприятия ценности каждого момента жизни.
в настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Художник-пейзажист, член Санкт-Петербургского союза художников, старший преподаватель кафедры живописи
и композиции Санкт-Петербургской академии художеств, член-корреспондент РАХ, обладатель ряда наград РАХ за творческие
и педагогические достижения.
Выпускник Санкт-Петербургской академии художеств (2012). Участник российских и зарубежных выставок,
автор ряда персональных выставок в Италии, России и Китае. Работы художника находятся в государственных
и частных собраниях России, Америки, Китая. Италии, Хорватии, Киргизии и Финляндии.
Магистральной линией в творчестве Сергея Данчева проходит искренняя любовь к природе России и ставшему родным Санкт-Петербургу. В суровой лиричности, по-мужски строго, предстают очертания домов и набережных на фоне витального характера Невы, виды исчезающих и возрождающихся церквей и храмов в окружении исполинской красоты полей и лесов в буйстве летнего цветения и под снежными покровами зимы. Классические традиции русского пейзажа в его работах созвучны и понятны духу современности. Вместе с тем, его искусство наполнено глубоким философским смыслом созерцательного восприятия ценности каждого момента жизни.
Кряквин Юрий
(1948-2021)
(1948-2021)
Художник
Юрий Дмитриевич Кряквин родился в 1948 году в Ленинграде в семье инженера-архитектора. Учился в Серовском училище,
но больше был самоучкой, завсегдатаем Книжной лавки писателей, собирателем джазовых записей.
Не обращал внимания на официальные институции и был готов показывать и продавать свои работы где угодно – хоть на Невском проспекте. Творчество этих лет выдавало увлечение художника живописным стилем Пикассо и хорошее знание его ранних работ, произведений эпохи аналитического и синтетического кубизма и классицистического периода.
но больше был самоучкой, завсегдатаем Книжной лавки писателей, собирателем джазовых записей.
Не обращал внимания на официальные институции и был готов показывать и продавать свои работы где угодно – хоть на Невском проспекте. Творчество этих лет выдавало увлечение художника живописным стилем Пикассо и хорошее знание его ранних работ, произведений эпохи аналитического и синтетического кубизма и классицистического периода.
Мадоян Манвел
Художник
Данчев Сергей Александрович родился 19 марта 1981 года в г. Караганда (Казахстан),
в настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге
Заслуженный художник РФ, член Санкт-Петербургского союза художников, старший преподаватель кафедры живописи
и композиции Санкт-Петербургской академии художеств, член-корреспондент РАХ, обладатель ряда наград РАХ за творческие и педагогические достижения.
Выпускник Санкт-Петербургской академии художеств (2012). Участник российских и зарубежных выставок,
автор ряда персональных выставок в Италии, России и Китае. Работы художника находятся в государственных
и частных собраниях России, Америки, Китая. Италии, Хорватии, Киргизии и Финляндии.
в настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге
Заслуженный художник РФ, член Санкт-Петербургского союза художников, старший преподаватель кафедры живописи
и композиции Санкт-Петербургской академии художеств, член-корреспондент РАХ, обладатель ряда наград РАХ за творческие и педагогические достижения.
Выпускник Санкт-Петербургской академии художеств (2012). Участник российских и зарубежных выставок,
автор ряда персональных выставок в Италии, России и Китае. Работы художника находятся в государственных
и частных собраниях России, Америки, Китая. Италии, Хорватии, Киргизии и Финляндии.
Селенин Андрей
Художник
Селенин Андрей Львович родился в 1973 году в г. Волгоград, живёт и работает в Санкт-Петербурге.
Выпускник Санкт-Петербурской академии художеств. Член Союза художников России, участник международных
арт-фестивалей, цикла передвижных выставок преподавателей и выпускников Санкт-Петербургской академии художеств
в Китае, автор персональной выставки в Государственной Думе РФ, а также множества выставок в музеях России и по всему миру.
Работы представлены в государственных и частных собраниях России, Великобритании, Китая, Голландии, США, Казахстана.
Продолжая и развивая русские импрессионистические тенденции, художник находит красоту в неярком
и проходящем окружающего нас мира. «Процесс живописи - это сочетание расслабленного состояния и твëрдой
концентрации. Совместить это непросто, но необходимо, так как это ключ к крепкой и живой работе».
Цель автора в стремлении запечатлеть красоту момента через ритмичный порыв мазков ярких живописных пятен.
Выпускник Санкт-Петербурской академии художеств. Член Союза художников России, участник международных
арт-фестивалей, цикла передвижных выставок преподавателей и выпускников Санкт-Петербургской академии художеств
в Китае, автор персональной выставки в Государственной Думе РФ, а также множества выставок в музеях России и по всему миру.
Работы представлены в государственных и частных собраниях России, Великобритании, Китая, Голландии, США, Казахстана.
Продолжая и развивая русские импрессионистические тенденции, художник находит красоту в неярком
и проходящем окружающего нас мира. «Процесс живописи - это сочетание расслабленного состояния и твëрдой
концентрации. Совместить это непросто, но необходимо, так как это ключ к крепкой и живой работе».
Цель автора в стремлении запечатлеть красоту момента через ритмичный порыв мазков ярких живописных пятен.
© All rights reserved
2024
2024